Nicole Panneton, Silvana Reggiardo | Les Territoires Obligés
Silvana Reggiardo, W. 2004.
Du 12 octobre au 10 novembre 2018 | From October 12 to November 10, 2018
Vernissage le 12 octobre, dès 17 h | Opening: October 12, at 5pm
Commissaire / Curator : Jacinthe Robillard
*An English translation will follow
Il y a de ces lieux, comme ceux-ci : ceux que l’on fréquente, jour après jour, aux chemins si régulièrement empruntés que le regard du travailleur n’y voit plus que le théâtre d’une vie ordinaire, répétitive. Inversement, ici sont rassemblées les oeuvres de deux artistes qui explorent différentes stratégies créatives afin d’illustrer le fragment d’une existence bien de leur époque : c’est dans le travail alimentaire que leurs projets s’enracinent et s’enrichissent. Chez Silvana Reggiardo, c’est par une discrète filature qu’elle reste à distance des inconnus qu’elle observe et qui se rendent au boulot ou qui déjà s’y affairent; tandis que chez Nicole Panneton, c’est dans une approche intime et intérieure que la route quotidienne est revisitée, réinterprétée et poétisée. Dans un cas comme dans l’autre, ces territoires obligés, regroupés en de multiples détournements et collectionnés dans la régularité des efforts de fourmis, nous permettent d’y retrouver de multiples espoirs – nous ne sommes plus seuls.
Une démarche en exploration de la voix et en art performance transforme la pratique de Nicole Panneton vers l’interdisciplinarité : performance, dessin, photographie et vidéo, arts textiles et écriture se rejoignent et s’enchevêtrent avec fluidité. C’est dans une intention de création, où faire sens prend son essence dans les fondements de son être, qu’elle laisse surgir l’intime : une manière de partager et de penser l’art au quotidien. Depuis l’obtention d’un diplôme de premier cycle de l’Université Concordia, elle a participé à différentes expositions individuelles et collectives au Canada, en Amérique centrale et du Sud ainsi qu’en Europe. Enplus d’avoir présenté de nombreuses performances en solo, en duo, et participé à des résidences de création, elle a publié à compte d’auteur deux livres d’artistes intitulés Janvier ce qui est là (2013) et Mâcher le stress au quotidien (2017). Son travail fait partie de collections privées et publiques. Elle vit et travaille à Montréal.
La relation à la photographie de Silvana Reggiardo relève d’une expérience sensible : expérience de la marche, de l’espace, expérience visuelle, expérience instrumentée. Par cette approche phénoménologique, sa recherche explore la dimension optique de la photographie. Sans chercher à documenter le réel, l’artiste appréhende l’outil photographique avant tout comme un objet de vision plutôt que comme un instrument de captation. Originaire d’Argentine, Silvana Reggiardo a grandi en France, où elle vit et travaille à Paris. Elle a suivi une triple formation en photographie, conception multimédia et en sciences humaines à l’École nationale supérieure Louis-Lumière, à Télécom Paris Tech et au Conservatoire national des arts et métier.Son travail a notamment été exposé au Centre Photographique d’Île-de-France en 2016, après une résidence artistique d’un an. Ses oeuvres sont présentes dans des collections publiques et privées, dont leFrac Haute-Normandie, l’Artothèque de Caen, la Bibliothèque nationale de France, le Fonds national d’art contemporain, le musée Carnavalet de Paris ou encore la fondation Cajamurcia. Elle est représentée par Mélanie Rio Fluency.
Dans sa pratique artistique, Jacinthe Robillard travaille le genre du portrait et se sert principalement de la photo, de la vidéo et des mots pour mettre l’accent sur les spécificités de chaque participant. Elle se sertensuite des formes de la répétition et de la comparaison pour accentuer les contrastes et ainsi rendreapparentes les subtiles nuances chez les gens qu’elle observe. Diplômée de l’UQÀM en communications(2004) et de l’Université Concordia en arts visuels (BFA 2009, MFA 2012), elle est l’une des cofondatrices du Cabinet, espace de production photographique, maintenant devenu L’imprimerie, centre d’artistes. Avec Les Territoires Obligés, elle signe une première expérience de commissariat.
There are places like these: places we frequent day after day, along paths so regularly traveled that the worker's gaze sees them only as the backdrop for an ordinary, repetitive life. Conversely, here are gathered the works of two artists who explore different creative strategies to illustrate fragments of an existence that is very much of their time: it is in their day jobs that their projects take root and flourish. Silvana Reggiardo keeps her distance from the strangers she observes, who are on their way to work or already busy at it, by discreetly following them, while Nicole Panneton revisits, reinterprets, and poeticizes the daily commute through an intimate and interior approach. In both cases, these obligatory territories, grouped together in multiple diversions and collected with the regularity of ants, allow us to find multiple hopes—we are no longer alone.
An exploration of voice and performance art has transformed Nicole Panneton's practice toward interdisciplinarity: performance, drawing, photography, video, textile arts, and writing come together and intertwine fluidly. It is with a creative intention, where meaning takes on its essence in the foundations of her being, that she allows the intimate to emerge: a way of sharing and thinking about art on a daily basis. Since graduating from Concordia University, she has participated in various solo and group exhibitions in Canada, Central and South America, and Europe. In addition to presenting numerous solo and duo performances and participating in creative residencies, she has self-published two artist books entitled Janvier ce qui est là (2013) and Mâcher le stress au quotidien (2017). Her work is part of private and public collections. She lives and works in Montreal.
Silvana Reggiardo's relationship with photography is based on sensory experience: the experience of walking, of space, visual experience, instrumental experience. Through this phenomenological approach, her research explores the optical dimension of photography. Without seeking to document reality, the artist approaches the photographic tool primarily as an object of vision rather than as an instrument of capture. Originally from Argentina, Silvana Reggiardo grew up in France, where she lives and works in Paris. She studied photography, multimedia design, and humanities at the École Nationale Supérieure Louis-Lumière, Télécom Paris Tech, and the Conservatoire National des Arts et Métiers. Her work was exhibited at the Centre Photographique d'Île-de-France in 2016, following a one-year artistic residency. Her works are included in public and private collections, including the Frac Haute-Normandie, the Artothèque de Caen, the Bibliothèque nationale de France, the Fonds national d'art contemporain, the Musée Carnavalet in Paris, and the Cajamurcia Foundation. She is represented by Mélanie Rio Fluency.
In her artistic practice, Jacinthe Robillard works in the genre of portraiture, primarily using photography, video, and words to highlight the specificities of each participant. She then uses repetition and comparison to accentuate contrasts and reveal the subtle nuances in the people she observes. A graduate of UQÀM in communications (2004) and Concordia University in visual arts (BFA 2009, MFA 2012), she is one of the co-founders of Le Cabinet, a photographic production space that has now become L'imprimerie, an artist-run centre. Les Territoires Obligés marks her first experience as a curator.
