Madeleine Mayo | Nerf Nerf | 31.10.-13.12.2025
@ Madeleine Mayo
Du 31 octobre au 13 décembre 2025 | Vernissage: jeudi 30 octobre
From October 31 to December 13 | Opening: Thursday, October 30
*An english version will follow
Dans Nerf Nerf, Madeleine Mayo présente une grande installation sculpturale représentant une machine imaginaire, un super-outil pour ces temps anxieux. Mayo imagine un drame de forme physique, basé sur une variété d'outils personnels discrets conçus pour l'apaisement personnel, et les gestes répétitifs qu'elle effectue dans sa propre pratique créative. À travers la couleur, la tactilité, et les relations ambiguës entre les formes, ce super-outil déplace et manipule tout un ensemble de sensations nerveuses, recherchant des avantages curieux et incertains dans le processus.
-Madeleine Mayo
La pratique artistique de Madeleine Mayo est interdisciplinaire : elle relie le quotidien à l’imaginaire, l’étrangeté à la beauté. À travers la peinture, la sculpture et l’installation, elle crée des formes abstraites et métaphoriques qui explorent les zones de tension entre l’enfance et l’âge adulte, entre la sexualité, la sensualité, le fantasme et la réalité.
Son travail est guidé par une démarche intuitive et ludique, nourrie par un désir féministe de transformation, de dépassement et d’intensité – un désir de ressentir, d’imaginer, ou simplement de vouloir « plus ».
Madeleine Mayo s’inspire également de pratiques situées à la croisée des beaux-arts et de la culture populaire, comme l’artisanat, le théâtre ou le drag. Elle y trouve des formes d’expression vibrantes, colorées et ancrées dans la vie de tous les jours. La couleur occupe d’ailleurs une place centrale dans sa recherche : pour elle, c’est un outil puissant, capable de surprendre, de détourner, voire de subvertir.
In Nerf Nerf, Madeleine Mayo presents a large machine-like sculpture installation — a super-tool for these anxious times. Mayo imagines a drama of physical form, based on a variety of discreet personal tools made for self-soothing, and the repetitive gestures acted out in her own creative practice. Through colour, tactility, and ambiguous shape relationships, this super-tool moves and manipulates a whole cast of nervous sensations; seeking out curious and uncertain benefits in the process.
-Madeleine Mayo
Madeleine Mayo’s artistic practice is interdisciplinary: it connects the everyday with the imaginary, strangeness with beauty. Through painting, sculpture, and installation, she creates abstract and metaphorical forms that explore the areas of tension between childhood and adulthood, between sexuality, sensuality, fantasy, and reality.
Her work is guided by an intuitive and playful approach, fuelled by a feminist desire for transformation, transcendence, and intensity—a desire to feel, to imagine, or simply to want “more.”
Madeleine Mayo also draws inspiration from practices at the intersection of fine art and popular culture, such as crafts, theater, and drag. She finds vibrant, colourful forms of expression rooted in everyday life. Colour plays a central role in her research: for her, it is a powerful tool, capable of surprising, diverting, and even subverting.
